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AK 020 210125


FILOGENIA. Origen, formación y desarrollo evolutivo general de una especie biológica, arquitectural, etc. La filogenia es la relación de parentesco entre especies o taxones en general. El término también se emplea en lingüística histórica para referirse a la clasificación de las lenguas humanas según su origen común. La filogenética es una disciplina de la biología evolutiva que se ocupa de comprender las relaciones históricas entre diferentes grupos de organismos a partir de la distribución en un árbol de los caracteres derivados de un antecesor común a dos o más taxones y que contiene aquellos caracteres en común. En la obra del naturalista Charles Darwin, El origen de las especies, que data de mediados del siglo XIX, por vez primera apareció dibujado un árbol sobre la evolución de los organismos vivos.

FLETCHER Y SU HISTORIA DE LA ARQUITECTURA A PARTIR DEL METODO COMPARATIVO

El Árbol de la Arquitectura | The Tree of Architecture
Sir Banister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method.

A History of Architecture on the Comparative Method for the Student, Craftsman, and Amateur. Inicialmente publicada en 1896, la obra de Fletcher tuvo como propósito declarado el "exponer claramente los rasgos característicos de la arquitectura de cada país a través de la comparación de edificios considerando cada período [histórico], otorgándole la debida importancia a las influencias -geográficas, geológicas, climáticas, religiosas, sociales e históricas- que contribuyeron en la formación de cada estilo, y que hasta ahora no han sido señaladas sistemáticamente al abordarse el relato del desarrollo arquitectónico. El Árbol de la Arquitectura ayudará al lector a darse cuenta de la importancia de tales influencias, así como de la gradual evolución de los varios estilos."[1]

ARBOL 1

Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method, 5a ed., 1905: "El Árbol de la Arquitectura exhibiendo el principal crecimiento o evolución de los diferentes estilos. El arbol debe ser tomado sólo como [un todo] sugestivo, dado que las influencias menores no pueden ser indicadas en un diagrama de este tipo."


ARBOL 2

Ibid., 16a ed., 1954. Imagen incluida a partir de la 6a ed. de la obra, 1921.


La primera edición de la obra fue realizada por Banister Fletcher y su hijo, Banister Flight Fletcher, en 1896. Las ediciones comprendiendo desde la segunda a la quinta estuvieron a cargo de Banister F. Fletcher. La sexta edición fue realizada por Banister F. Fletcher y su esposa en 1921.[2]

En 1998, la historiadora de la arquitectura de origen turco Gülsüm Baydar Nalbantoglu sostuvo que: "Hasta la cuarta edición de 1901, el libro de Fletcher había sido un releativamente modesto recuento de los estilos europeos. La cuarta edición, no obstante, presentó una importante diferencia, el libro estando dividido en dos secciones, "Los estilos históricos," comprendiendo todo el material de las ediciones anteriores, y "Los estilos ahistóricos," donde quedaba incorporada la arquitectura india, china, japonesa, centroamericana y sarracena. El "Árbol de la Arquitectura" posee un tronco sólido y erguido, con inscripciones que designan los estilos europeos y del cual emergen ramas que sostienen varias localidades geográficas o entidades culturales. Los estilos ahistóricos, que a diferencia de los demás son exhibidos sin fechar, están soportados por el tronco "Occidental" sin que exista espacio alguno para que otros crezcan más allá del siglo VII EC. La arquitectura europea es soporte visible de los estilos ahistóricos. Agrupados conjuntamente, estos últimos son meras adiciones decorativas, que suplementan la historia de la arquitectura propiamente dicha."[3]

Ahistórico. Que está al margen de la historia o del fluir del tiempo.

En este contexto conviene señalar que la lectura que Nalbantoglu hace sobre el aporte de Fletcher es ideológicamente selectiva: al refierse a la arquitectura de culturas "ahistóricas," ella guarda silencio ante los legados egipcio y asirio, que en el Árbol de la Arquitectura van acompañados por sus respectivas fechas. Incorrecta es la idea de que en el esquema de Fletcher no existe espacio para que las culturas "ahistóricas" puedan crecer más allá del siglo VII EC. Al contrario, la presencia de la inscripción "7TH CENT." bajo la arquitectura sarracena da a entender que no se trata de una expresión cultural ahistórica. Es más, el Árbol de la 16a edición de la obra sitúa a la mencionada arquitectura "FROM 7TH CENT.," es decir, no hasta el siglo VII EC., sino -contrariamente- a partir de ese siglo, sugiriendo así que la arquitectura islámica tuvo sus inicios por ese entonces (idea por cierto históricamente correcta). Dejando de lado ahora las supuestas culturas ahistóricas, el real aporte de Fletcher es el "tronco sólido y erguido" que sirve como eje para comprender el desarrollo de los estilos europeos, aunque cuestionable sea el que el autor haya colocado la arquitectura egipcia al margen de tal desarrollo, ya que es precisamente en ella donde reside el origen de buena parte de la arquitectura de Occidente.

Nalbantoglu tiene razón al notar que en el Árbol de Fletcher la arquitectura occidental funciona como eje y soporte de todos los estilos arquitectónicos, en tanto que los así-llamados estilos ahistóricos quedan relegados en dicho esquema a una condicion marginal y estéril.

Con todo, Nalbantoglu percibe una concepción colonialista de la historia de la arquitectura con ojos post-colonialistas. Y para entender el legado de Fletcher uno debe ponerse anteojos adecuados a la visión de la sociedad humana que prevalecía en Occidente a fines del siglo XIX y que era abiertamente colonialista y eurocéntrica. No cuesta darse cuenta que a esa visión responde Fletcher y como perrito de Pavlov. Además, es a partir de ese aspecto en particular que surge la razón de ser sustentando teóricamente al Árbol de la Arquitectura y que es extra-pictórica. Según Fletcher, Occidente siempre otorgó gran importancia a los sistemas constructivos, éstos sirviendo como base fundamental para el ulterior embellecimiento de los edificios. Dichos sistemas oportunamente dieron lugar al desarrollo del estilo y la evolución de la arquitectura. Mas ello no ocurrió en el caso de las culturas "ahistóricas," las cuales pusieron el acento en la ornamentación del edificio, condición que a la larga las privó de poder evolucionar o ejercer cualquier posible influencia sobre la Arquitectura Occidental.[4]

Considerando lo expresado, una lectura apta del Árbol de la Arquitectura probablemente deba abordar al tronco como eje fundamental del asunto que desde el inicio Fletcher se propuso tratar: el origen y la evolución de la arquitectura europea. Es en este sentido que su esquema puede ser un estímulo apto para pensar, debatir y reevaluar nuestra apreciación de la historia de la arquitectura. En otras palabras, el Árbol de la Arquitectura no sólo ilustra el origen y desarrollo de la arquitectura europea, sino que también nos enseña acerca del occidentocentrismo propio de Fletcher en tanto que escribía los argumentos que sustentan su hoy bien conocida historia.

– Investigación, selección, texto y traducciones: Arq. Mariano Akerman


Notas
1. “… display clearly the characteristic features of the architecture of each country by comparing the buildings of each period and by giving due prominence to the influences – geographical, geological, climatic, religious, social and historical which have contributed to the formation of particular styles, and which hitherto have not been emphasised systematically in presenting the story of architectural development. The Tree of architecture will help the reader to realise the importance of these influences and the gradual evolution of the various styles.” [+]
2. The Tree of Architecture, julio de 2015 [+].
3. "Until the fourth edition of 1901, A History of Architecture had been a relatively modest survey of European styles. The fourth edition, however, appeared with an important difference: this time the book was divided into two sections, "The Historical Styles", which covered all the material from earlier editions, and "The Non-Historical Styles", which included Indian, Chinese, Japanese, Central American, and Saracenic architecture. / The "Tree of Architecture" has a very solid upright trunk that is inscribed with the names of European styles and that branches out to hold various cultural / geographical locations. The nonhistorical styles, which unlike others remain undated, are supported by the "Western" trunk of the tree with no room to grow beyond the seventh-century mark. European architecture is the visible support for nonhistorical styles. Nonhistorical styles, grouped together, are decorative additions, they supplement the proper history of architecture that is based on the logic of construction" (Gülsüm Baydar Nalbantoglu, "Toward postcolonial openings: rereading Sir Banister Fletcher's History of Architecture," Assemblage 35, 1998, pp. 6-17).
4. "The idea of this book was to study the different styles, structure and ornamentation in architecture but mainly focused and documented buildings of the Europe. It was later in the first edition (1896-1901) that the buildings and its styles were chronologically classified and focused only in Europe. Structure and ornamentation were divided in terms of classifying the architecture and reason was given the prime importance. The front page of the book had the ‘Tree of Architecture’ where different styles and periods of the European Architecture were explained. [...] It was clearly seen the importance that was given for European architecture and how other styles around the world were ignored due to its ornamentation. ‘For in the east the decorative scheme seems generally to have out weighted all other consideration and in this would appear to lay the essential difference Historical and Non-Historical Architecture. Those other style – Indian, Chinese, Japanese, Central American and Saracenic architecture, which remained detached from Western Architecture and exerted little influence on it.’ These were given as introduction in the IVth edition, 1904. This clearly explains in the initial few editions, the book revolved around the different European styles and other types of architecture which didn’t fit in these styles were concluded irrelevant and not documented."[+]





á é í ó ú ñ

23.1.21

AK 018 210123


Vêtements des officiants | Vestimenta y atuendo oficiantes

Jacob Meyer (1739-1830). Grand rabbin de Strasbourg [+]
Rabbins

Napoléon le grand rétablit le culte des Israélites le 30 mai 1806. Graveur: Louis François Couché [+] - Consistoire central israélite de France [+]

Joseph David Sintzheim (1745–1812). Grand rabbin de Strasbourg [+]. Musée d'art et d'histoire du Judaïsme, Paris

Arnaud Aron (1807-1890). Grand rabbin de Strasbourg [+]

Moïse Nordmann, 1809-1884. Rabbin de Hégenheim, Bâle, Berne, Avenches et la Chaux-de-Fonds [+]

Lazare Isidor (1813-1888). Grand rabbin de France [+]

Moïse Schuhl (1845-1911). Grand rabbin. Photo, c. 1890 [+]

Hazan Henry Isaac. Ministre officiant, Alsace [+]

Zadoc Kahn (1839-1905). Grand rabbin de France [+]

Hazan Salomon Binn, 1er ministre-officiant, Temple Consistorial de Metz [+]

Mulhouse, 1930

Hazan Kirsch, Metz


Vêtements

Soutane [+] - Túnica [+] | Sotana [+]. Pas de caftan [+]



Grand rabbin, 1900 [+]

Objetos de uso ritual. Manto de oraciones rituales, solideo, filacterias (hebr. talit, kipa, tefilim; durante el oficio)

Vestimenta e indumentaria. (A) Sotana negra de mangas largas, abotonada al frente, con o sin cinto ancho (tipo faja); (B) Cuello blanco a dos bandas (fr. rabat); (C) birreta (durante el oficio). Asimismo: (D-E) Manto negro largo y sombrero de teja o ala ancha (generalmente no en el templo)


Antecedentes y referentes religiosos y seculares

Costume traditionnel

Caftan [+]

Costume ecclésiastique [+]

Prêtre français à la fin du XIXe siècle, en soutane et rabat noir. Ecclésiastique, vers 1880. Photographie prise à Auxerre chez Brisson. Il porte un rabat à la française. [+]

Barrette [+] - Birreta [+]. Bonete cuadrangular usado por los clérigos, que suele tener en la parte superior una borla del mismo color de la tela.

religious attire. sotana con cinto y solideo

Soutane romaine sans ceinture [+]

sotana y sombrero de teja

La sotana es una vestimenta usada por sacerdotes. Es una pieza de tela, por lo general negra, que llega hasta los pies. Por la parte de las piernas es similar a una túnica, pero unida a la parte del torso, formando una pieza única. Suele tener botones por la parte delantera y al centro, a veces lleva un cinto o lazo a la cintura.

La túnica es una prenda de vestir amplia y larga, con mangas, que cubre desde el cuello hasta las piernas. Es propia de las vestiduras antiguas. También se denominaba túnica a una ropa interior o camisa sin mangas o con mangas cortas. La túnica era generalmente tejida y de una sola pieza, sin costuras (no cosida o inconsútil).

La túnica de José, por Velázquez, 1630

tunic

Costume courtisane seculaire et religieuse

Jabot. Le jabot est un ornement de dentelle ou de mousseline qui s'attache après la chemise au plastron (devant la poitrine) ou qui fait partie du col de la chemise. Son nom provient du jabot, une poche formée par un renflement de l'œsophage chez certains oiseaux. [+] | Levita [+]

Costume seculaire - advocats et magistrats

advocat

Rabat. Le rabat est une double pièce de tissu, généralement amidonnée et de couleur blanche, placée sous le col, qui descend sur le devant du vêtement.[+] Col à rabat : col à double pièce de tissu blanc tombant sur le devant. Le col est le bord supérieur d'un vêtement, souvent une chemise, qui se rabat sur le cou. = El cuello es el borde superior de una prenda, a menudo una camisa, que se dobla sobre el cuello. Cuello a dos bandas. It. facciole; Fr. rabat; All. Beffchen [+]; Ang. Bands [+]

lawyer

19.1.21

AK 017 210119


Strasbourg, Musée alsacien, salle juive, objets de culte, Judaïsme
Estrella de David. Musée Alsacien, Strasbourg. Revue alsacienne illustrée [+]
Mizraj impreso en Wissembourg. Musée Alsacien, Strasbourg
Deiterim. Musée Alsacien, Strasbourg. Revue alsacienne illustrée [+]
Salle Juive, Musée Alsacien, Strasbourg, c. 1920 [+]
Janukia. Musée Alsacien, Strasbourg. Revue alsacienne illustrée. Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg, NIM13905 [+]

JUDAÏCA - Musée Alsacien Une mémoire du judaïsme en Alsace. Une collection unique, témoignage de communautés rurales et anciennes, intégrée dès les tout débuts du musée. Le Musée Alsacien possède l’une des collections de judaïca les plus importantes d’Europe, en particulier grâce au lien particulier établi dès 1907 avec la Société d’histoire des Israélites d’Alsace et de Lorraine(SHIAL). Cette société, créée par le rabbin Moïse Ginsburger en 1905, a pour but initial de collecter et préserver des documents et objets se rapportant à l’histoire des Juifs de la région, pour qu’ils demeurent en Alsace plutôt que d’être envoyés à Berlin, capitale de l’Empire allemand dont l’Alsace fait alors partie. En 1907, la SHIAL est sollicitée par les fondateurs du Musée Alsacien pour créer une collection de judaïca destinées à intégrer l’établissement nouvellement ouvert au public. La Société collecte et dépose ainsi des objets, représentant aujourd’hui près de 400 items, additionnés à des acquisitions propres du musée. Ce partenariat plus que centenaire atteste que dès l’origine, le projet de rendre compte de l’identité alsacienne intègre pleinement les communautés juives. Cette démarche s’est poursuivie tout au long de l’histoire du Musée Alsacien : acquisitions, publications mais aussi présentations. Ainsi, les judaïca ne sont pas cantonnées à la section "religions et croyances", mais sont intégrées, en regard des autres religions concordataires, à la présentation des différents âges de la vie et aux expositions temporaires. La donation de la Genizah de Dambach-la-Ville a enrichi numériquement (900 objets) mais aussi scientifiquement le Musée Alsacien, qui possède à présent l’une des collections de mappot les plus importantes au monde, dont plusieurs du 17e siècle. Cet ensemble exceptionnel est dévoilé au public lors de l’exposition "Héritage inespéré", en octobre 2016. [+]

Fragmento de mappah. Musée Alsacien, Strasbourg [+]

LES RITES DE LA NAISSANCE Du berceau à la tombe - Rites de naissance et médecine populaire - Freddy Raphaël 1
Hol Kreisch - Grand Rabbin Max Warschawski 2
Holle Krasch - Rabbin Moïse Ginsburger 3
La Holle Kreish - מאמר בעברית - Daniel Warschawski 4
La mappa - Rabbin Daniel Gottlieb 5
Mappoth d'Alsace - Robert Weyl et Martine Weyl 6
Le Wimpel ou la couche qui sert à enrouler le Sefer-Torah- Daniel Warschawski 7
Les rites de la naissance - Malou Schneider 8
Les Mohelbücher - Avraham Malthête 9
Le Mohelbuch d'Aron Lévy d'Epinal - Avraham Malthête 10

16.1.21

Stein


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Khazars

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Khazar_Empire.jpg Extension de l'empire des Khazars de 650 à son apogée en 850.
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Davestar.jpg A circular metal disc with a six-pointed star symbol from the context of the Khazar Khanate, interpreted as a Star of David
http://documenta-akermariano.blogspot.com/2011/02/jazaria.html Khazar warrior with prisoner, metal ewer detail, found in Romania, 8th century. Treasure of Sânnicolau Mare; photo by Mariano Akerman
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:1660_Buxtorf_Kuzari.jpg Kuzari, Basel, 1660. Cover of the 1660 Latin language Johannes Buxtorfius edition of the Kuzari
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Britishmuseumrussianstirrup.jpg Khazar stirrup, from near Bielowodsk, Perm, Russia, 9th-10th century. Iron stirrup with silver and brass inlays. British Museum, London
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B5-%D0%BD%D0%B0%D0%B4%D0%B3%D1%80%D0%BE%D0%B1%D0%B8%D0%B5.jpg Stone relief with menorah, shofar and souccot species. Khazar grave with Jewish symbols, North Caucasus